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Exercícios de Arte do 3º ano do ensino médio

100 questões de Arte do 3º ano do ensino médio, cada uma com a resposta e a explicação passo a passo, organizadas por tema.

Vanguardas europeias e Modernismo nas artes visuais (Brasil e mundo)

Impressionismo como antecedente das vanguardas
No fim do século XIX, um grupo de pintores franceses passou a trabalhar ao ar livre, diante da paisagem. Com pinceladas curtas e visíveis…
Pós-Impressionismo como antecedente do Cubismo
Um pintor francês do fim do século XIX pintou muitas vezes uma mesma montanha do sul da França. Em suas telas, casas, árvores e rochas…
Expressionismo e angústia social
No início do século XX, um grupo de jovens artistas alemães retomou a xilogravura, técnica de gravar em madeira. Eles faziam cortes brutos…
Fauvismo: uso expressivo da cor
Em 1905, num salão de arte em Paris, um crítico se espantou com uma sala cheia de quadros de cores gritantes e chamou seus autores de…
Fauvismo e Expressionismo: comparação
Fauvistas franceses e expressionistas alemães usaram, na mesma época, cores intensas e distantes do natural. Mas suas intenções nem sempre…
Cubismo analítico
Por volta de 1910, dois pintores que trabalhavam juntos em Paris criaram naturezas-mortas com uma paleta reduzida a ocres, marrons e…
Cubismo sintético e colagem
Em 1912, um pintor espanhol que vivia em Paris fez uma pequena natureza-morta de formato oval. Em vez de pintar o assento de palhinha de…
Futurismo: velocidade e máquina
Em 1909, um manifesto publicado num jornal de Paris por um poeta italiano declarava que um carro de corrida barulhento era mais belo que…
Futurismo e contexto político
O manifesto futurista de 1909 pedia a destruição de museus e bibliotecas, desprezava o passado e via a guerra como uma forma de limpar e…
Dadaísmo e ready-made
Em 1917, um artista francês que vivia em Nova York enviou a uma exposição um mictório de porcelana comprado numa loja. Ele o colocou…
Dadaísmo e crítica à guerra
Em 1916, em plena Primeira Guerra, artistas de vários países refugiados na Suíça abriram um cabaré em Zurique. Lá apresentavam poemas…
Surrealismo: inconsciente e automatismo
Um manifesto publicado em Paris em 1924 propunha escrever bem depressa, sem assunto definido e sem deixar a razão corrigir o que surgia…
Surrealismo figurativo e artistas mulheres
Uma pintora nascida na Inglaterra, que passou a maior parte da vida no México, ficou conhecida por cenas em que mulheres se misturam com…
Abstracionismo lírico: Kandinsky
Um pintor russo que trabalhou na Alemanha dizia que as cores soam como notas musicais: o amarelo seria agudo como um trompete, e o azul…
Abstracionismo geométrico: Mondrian
Um pintor holandês desenvolveu, a partir dos anos 1920, telas compostas só por linhas pretas retas, horizontais e verticais, que dividem o…
Abstracionismo: o Suprematismo russo
Em 1915, numa exposição em Petrogrado (atual São Petersburgo), um pintor russo mostrou uma tela com apenas um quadrado preto sobre fundo…
Semana de Arte Moderna de 1922: contexto
Em fevereiro de 1922, ano do centenário da Independência, o Theatro Municipal de São Paulo recebeu três noites de palestras, recitais de…
Semana de 1922: legado e revisão crítica
A Semana de 1922 costuma ser apresentada como o nascimento do modernismo no Brasil. Pesquisas mais recentes lembram que o evento foi…
Anita Malfatti e a polêmica de 1917
Em dezembro de 1917, uma pintora paulista que tinha estudado na Alemanha e nos Estados Unidos fez uma exposição individual em São Paulo…
Tarsila do Amaral: fase Pau-Brasil
Em 1924, uma pintora paulista viajou com amigos escritores pelas cidades históricas de Minas Gerais e conheceu de perto o carnaval do Rio…
Tarsila do Amaral: fase Antropofágica
Em 1928, uma pintora brasileira deu de presente de aniversário ao marido, escritor, uma tela surpreendente. Nela, uma figura solitária e…
Manifesto Antropófago e deglutição cultural
O Manifesto Antropófago, de 1928, usa como metáfora rituais de alguns povos indígenas em que se comia o inimigo para absorver sua coragem…
Portinari e a arte social
Em 1944, um pintor paulista criou uma série sobre famílias que deixavam o sertão nordestino fugindo da seca. Numa das telas, adultos e…
Muralismo latino-americano: Diego Rivera
Depois da Revolução Mexicana, encerrada por volta de 1920, o novo governo encomendou grandes pinturas para as paredes de escolas…
Frida Kahlo e a arte latino-americana
Uma pintora mexicana fez dezenas de autorretratos em telas pequenas. Neles, ela aparece com vestidos tradicionais do sul do México…
Construtivismo no Brasil: Concretismo
No início dos anos 1950, enquanto o Brasil acelerava a industrialização, um grupo de artistas de São Paulo lançou um manifesto contra a…
Construtivismo no Brasil: Neoconcretismo
Em 1959, artistas do Rio de Janeiro publicaram o Manifesto Neoconcreto. Lygia Clark criou os Bichos, placas de metal unidas por dobradiças…

Arte contemporânea, arte e tecnologia e audiovisual

Pop Art: cultura de massa, consumo e repetição
Nos anos 1960, o artista norte-americano Andy Warhol produziu séries de serigrafias com a mesma imagem repetida dezenas de vezes: latas de…
Pop Art: cultura de massa, consumo e repetição
O pintor norte-americano Roy Lichtenstein ampliou quadrinhos românticos e de guerra em telas enormes. Ele reproduzia à mão os pontos de…
Arte conceitual: primazia da ideia sobre o objeto
Em 1965, o artista norte-americano Joseph Kosuth expôs, lado a lado, uma cadeira de madeira comum, uma fotografia em tamanho real dessa…
Performance, happening e body art
No fim dos anos 1950, o artista Allan Kaprow organizou eventos em galpões e quintais. Os participantes recebiam instruções simples, como…
Performance, happening e body art
Em 2010, num museu de Nova York, a artista sérvia Marina Abramović passou cerca de três meses sentada em silêncio, durante horas por dia…
Arte participativa brasileira: Parangolés de Oiticica
Nos anos 1960, o artista carioca Hélio Oiticica criou os Parangolés: capas, estandartes e faixas feitos de tecidos coloridos, plástico e…
Arte participativa brasileira: Tropicália de Oiticica
Em 1967, Hélio Oiticica apresentou a instalação Tropicália. O visitante entrava descalço num ambiente com areia, pedras, plantas…
Arte participativa brasileira: objetos relacionais de Lygia Clark
A partir dos anos 1970, a artista mineira Lygia Clark criou os Objetos Relacionais: sacos plásticos com ar ou água, pequenas almofadas…
Land art e arte ambiental
Em 1970, o artista norte-americano Robert Smithson usou tratores para depositar rochas e terra na margem de um grande lago salgado nos…
Land art e arte ambiental
O artista Frans Krajcberg, nascido na Polônia e radicado no Brasil, viveu por décadas no sul da Bahia. Ele recolhia troncos e raízes…
Minimalismo e Op Art
Numa sala branca, dez caixas idênticas de metal estão fixadas na parede, uma acima da outra, com intervalos iguais entre elas. As peças…
Arte urbana: grafite x pichação
Nas cidades brasileiras, duas práticas usam o spray sobre muros e fachadas. A primeira costuma apresentar figuras, personagens e cores…
Arte urbana: OSGEMEOS
Os irmãos gêmeos paulistanos conhecidos como OSGEMEOS começaram a pintar nas ruas do bairro do Cambuci nos anos 1980, ligados à cultura…
Intervenção urbana e arte ativista
Em 1970, durante a ditadura militar, o artista carioca Cildo Meireles criou as Inserções em circuitos ideológicos. Ele gravou mensagens…
Fotografia como linguagem artística e documental
A fotógrafa Claudia Andujar, nascida na Suíça e radicada no Brasil, conviveu com o povo Yanomami a partir dos anos 1970. Em muitas…
Cinema: linguagem audiovisual (plano e enquadramento)
Num filme, a cena começa com a câmera muito distante: vemos uma personagem pequena no meio de um deserto enorme, quase sumindo na…
Cinema: linguagem audiovisual (montagem)
Nos anos 1920, o cineasta soviético Lev Kuleshov fez uma experiência. Ele montou o mesmo plano do rosto neutro de um ator ao lado de…
Cinema Novo e a estética da fome
Nos anos 1960, cineastas brasileiros do Cinema Novo filmaram com pouco dinheiro, câmera na mão, luz forte e estourada do sertão e muitos…
Videoarte e arte digital
O artista sul-coreano Nam June Paik, considerado um dos pioneiros da videoarte, empilhou dezenas de televisores formando grandes…
Arte digital e arte generativa
Uma artista escreveu um programa de computador com regras: uma paleta de cinco cores, formas circulares que crescem a partir de pontos e…
Arte digital e NFT
Um NFT é um registro digital em uma rede blockchain que funciona como um certificado de "posse" de um arquivo, como uma imagem ou um…
Inteligência artificial e autoria: questões éticas
Para um trabalho escolar, uma estudante usou uma ferramenta de inteligência artificial que cria imagens a partir de comandos escritos. Ela…
Inteligência artificial e autoria: direitos autorais
A Lei de Direitos Autorais brasileira (Lei 9.610/1998) protege as criações do espírito e considera autor a pessoa física que cria a obra…
Remix, meme e cultura de rede como práticas estéticas
Um jovem produtor da periferia recortou poucos segundos de um samba antigo, acelerou o trecho, somou batidas eletrônicas e publicou a…
Remix, meme e apropriação como práticas estéticas
Na obra Bastidores (1997), a artista paulistana Rosana Paulino transferiu para tecido fotografias de mulheres negras de sua família. Cada…
Museus, bienais e o sistema da arte: curadoria e legitimação
Criada em 1951, a Bienal de São Paulo é uma das mostras de arte mais importantes do mundo. Em cada edição, uma equipe de curadoria define…

Linguagens sonoras e cênicas: música, dança e teatro

Elementos da música: timbre
Em uma aula de música, a professora toca a mesma nota, com a mesma duração e o mesmo volume, primeiro em uma flauta e depois em um…
Elementos da música: melodia, harmonia e ritmo
No ensaio de uma banda da escola, a cantora entoa a sequência de notas da canção, uma após a outra. Ao mesmo tempo, o violonista toca…
Samba: origens urbanas
No início do século XX, muitas famílias negras vindas da Bahia se instalaram na região central do Rio de Janeiro, área que ficou conhecida…
Bossa Nova: inovação harmônica e canto intimista
No fim dos anos 1950, jovens músicos da zona sul do Rio de Janeiro criaram uma nova maneira de tocar e cantar. O violão fazia uma batida…
Tropicália: guitarra elétrica e crítica cultural
Em 1967, parte dos artistas e do público defendia que a música brasileira deveria evitar a guitarra elétrica, vista como símbolo de…
Festivais da canção e canção de protesto
Na segunda metade dos anos 1960, as emissoras de TV promoveram festivais da canção que reuniam grande público, principalmente estudantes…
Canção de protesto e censura na ditadura militar
Durante a ditadura militar no Brasil (1964-1985), sobretudo após o AI-5, de 1968, as letras de canção passavam pela censura antes de serem…
Música erudita brasileira: Villa-Lobos e o nacionalismo
Heitor Villa-Lobos compôs, entre os anos 1930 e 1940, uma série de obras chamadas Bachianas Brasileiras. Nelas, usou procedimentos do…
Villa-Lobos: canto orfeônico e nacionalismo
Nos anos 1930 e 1940, no governo de Getúlio Vargas, Villa-Lobos coordenou um programa de canto orfeônico (canto coral) nas escolas…
Rap e hip-hop como expressão social
Nos anos 1970, em bairros pobres de Nova York, jovens negros e latinos criaram uma cultura que se espalhou pelo mundo e chegou com força…
Funk e música das periferias
O funk carioca se desenvolveu nos bailes das comunidades do Rio de Janeiro a partir dos anos 1980 e 1990. Ao longo do tempo, o gênero foi…
Manguebeat: tradição regional e cultura pop
No início dos anos 1990, em Recife, jovens músicos lançaram um manifesto chamado "Caranguejos com cérebro". A imagem símbolo do movimento…
Manguebeat e Tropicália: comparação
A Tropicália, no fim dos anos 1960, e o Manguebeat, nos anos 1990, misturaram tradições brasileiras com linguagens estrangeiras, como o…
Dança moderna: ruptura com o balé clássico
No começo do século XX, a bailarina norte-americana Isadora Duncan se apresentava descalça, vestindo túnicas leves inspiradas na Grécia…
Dança-teatro e o corpo como discurso
A coreógrafa alemã Pina Bausch criava seus espetáculos fazendo perguntas aos bailarinos sobre medo, infância e afeto. As respostas viravam…
Dança contemporânea brasileira: Grupo Corpo
O Grupo Corpo, companhia de dança criada em Belo Horizonte nos anos 1970, ficou conhecido por espetáculos em que bailarinos com formação…
Dança contemporânea: o corpo como discurso
Uma companhia de dança contemporânea monta um espetáculo com intérpretes de idades muito diferentes, pessoas com deficiência e corpos fora…
Teatro grego: coro e convenções
Na Grécia Antiga, as tragédias eram apresentadas em festivais em homenagem ao deus Dionísio, em teatros ao ar livre com arquibancadas em…
Teatro moderno brasileiro: Vestido de noiva
Em 1943, estreou no Rio de Janeiro a peça Vestido de noiva, de Nelson Rodrigues, com direção de Ziembinski. A protagonista, atropelada…
Teatro moderno brasileiro: Teatro de Arena e Teatro Oficina
Nos anos 1950 e 1960, em São Paulo, o Teatro de Arena usava um palco central, com a plateia ao redor, e estimulou autores brasileiros a…
Teatro épico de Brecht: distanciamento
Numa montagem inspirada no dramaturgo alemão Bertolt Brecht, cartazes anunciam o que vai acontecer em cada cena. Os atores param a ação…
Teatro do Oprimido de Augusto Boal
No Teatro-Fórum, uma das técnicas do Teatro do Oprimido, criado por Augusto Boal, atores apresentam uma cena curta em que uma personagem…
Teatro Experimental do Negro e protagonismo negro
Em 1944, no Rio de Janeiro, Abdias Nascimento fundou o Teatro Experimental do Negro (TEN). Na época, artistas negros quase não tinham…

Patrimônio, culturas populares e diversidade étnico-racial na arte

Patrimônio cultural material e imaterial: IPHAN e UNESCO
Uma turma visitou o centro histórico de uma cidade mineira, com igrejas e casarões do século XVIII protegidos por lei. Na mesma viagem…
Barroco mineiro: Aleijadinho
No adro (pátio em frente à igreja) de um santuário em Congonhas (MG), doze profetas esculpidos em pedra-sabão, na virada do século XVIII…
Barroco mineiro: Mestre Ataíde e o sincretismo na arte sacra
No forro da Igreja de São Francisco de Assis, em Ouro Preto, Manuel da Costa Ataíde pintou uma Virgem cercada de anjos músicos usando a…
Missão Artística Francesa e Academia Imperial
Em 1816, chegou ao Rio de Janeiro um grupo de artistas franceses, entre eles o pintor Jean-Baptiste Debret e o arquiteto Grandjean de…
Representação do negro na história da arte brasileira e estereótipos
Nas aquarelas que fez no Rio de Janeiro do início do século XIX, um pintor francês registrou vendedores ambulantes, castigos públicos e o…
Arte indígena: cerâmica marajoara
Na Ilha de Marajó, no Pará, povos que viveram ali muito antes da chegada dos europeus produziram urnas funerárias, vasos e estatuetas de…
Arte indígena: grafismos e pintura corporal
Em muitas aldeias indígenas do Brasil, a pintura corporal é feita com tintas naturais, como o preto do jenipapo e o vermelho do urucum. Os…
Arte indígena: arte plumária
Em vários povos indígenas, cocares, braçadeiras e mantos são feitos com penas de araras, gaviões, papagaios e outras aves, amarradas em…
Artistas indígenas contemporâneos: Jaider Esbell
Jaider Esbell, artista do povo Makuxi, de Roraima, criou pinturas de cores intensas povoadas por seres da cosmologia de seu povo, como…
Artistas indígenas contemporâneos: Denilson Baniwa
O artista Denilson Baniwa, do povo Baniwa, do Amazonas, costuma se apropriar de gravuras feitas por viajantes europeus de séculos…
Arte afro-brasileira: Rubem Valentim
Rubem Valentim, artista baiano, criou pinturas e esculturas com formas geométricas planas, cores chapadas (sem sombreado) e composições…
Festas e folguedos populares: bumba meu boi
No Maranhão, em junho, grupos saem às ruas com um boi feito de armação coberta de veludo bordado com miçangas. A brincadeira mistura…
Festas e folguedos populares: maracatu
No Carnaval do Recife, cortejos desfilam com rei, rainha e damas da corte que carregam bonecas chamadas calungas, acompanhados por uma…
Festas e folguedos populares: Parintins
Todo ano, numa ilha do Rio Amazonas, dois grupos rivais, um vermelho e outro azul, se apresentam numa arena chamada Bumbódromo. Com…
Capoeira como patrimônio imaterial
A capoeira reúne luta, dança, música e jogo. Na roda, o berimbau comanda o ritmo, e os jogadores trocam movimentos de ataque e esquiva…
Jongo como patrimônio imaterial
Em comunidades negras do Sudeste, especialmente em antigas regiões de fazendas de café, mantém-se uma dança em roda acompanhada por…
Arte popular: Mestre Vitalino
Em Caruaru, Pernambuco, um artesão que começou ainda criança a modelar o barro do rio criou pequenas figuras pintadas que mostram o…
Arte popular e artesanato: cerâmica do Vale do Jequitinhonha
No Vale do Jequitinhonha, em Minas Gerais, região marcada por secas e pela saída de muitos homens para trabalhar longe, várias mulheres…
Arte popular: xilogravura de cordel
Nas feiras do Nordeste, os folhetos de cordel costumam trazer na capa imagens em preto e branco, com traços fortes e contrastes marcados…
Artistas autodidatas: Arthur Bispo do Rosário e o debate sobre arte e loucura
Arthur Bispo do Rosário viveu cerca de cinquenta anos internado numa instituição psiquiátrica no Rio de Janeiro. Ali, desfiava uniformes…
Mulheres na história da arte: apagamento e revisão crítica
Durante boa parte do século XIX, muitas academias de arte não permitiam que mulheres frequentassem as aulas de desenho com modelo vivo…
Políticas culturais, leis de incentivo e acesso à cultura
No Brasil, uma das principais leis de incentivo à cultura permite que empresas destinem parte do imposto de renda que deveriam pagar ao…
Mercado de arte, indústria cultural e mercantilização da cultura popular
Uma festa popular, antes organizada só pela comunidade, passou a ser transmitida pela televisão e patrocinada por grandes empresas. As…
Apropriação cultural x intercâmbio cultural
Uma empresa de roupas lançou estampas com grafismos de um povo indígena sem consultar a comunidade, sem citar a origem dos desenhos e sem…
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